Vidas Secas
Data: 22 de outubro de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca do MAM Rio
Evento gratuito
No dia 22 de outubro, às 19h, será exibida na Cinemateca do MAM Rio a cópia digital em 4K do filme Vidas Secas. A projeção será uma homenagem ao diretor Nelson Pereira dos Santos e ao diretor de fotografia e produtor Luiz Carlos Barreto, ABC, além de marcar a inauguração do novo projetor digital 4K laser da Cinemateca.
O evento é gratuito e os ingressos serão distribuídos no dia por ordem de chegada até a lotação da sala. O MAM está localizado na Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro.
Paraíso Perdido
Data: 10 de dezembro de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Majur, de Rafael Irineu
Após a exibição, debate com a presença de Cassio Brasil, Pedro Farkas e Valdy Lopes.
Mediação: Lauro Escorel, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Paraíso Perdido é um clube noturno gerenciado por José e movimentado por apresentações musicais de seus herdeiros. O policial Odair se aproxima da família ao ser contratado para fazer a segurança do jovem talento Ímã, neto de José e alvo frequente de homofóbicos e, aos poucos, o laço entre o agente e o clã de artistas românticos vai se revelando mais e mais forte, com nós surpreendentes. Direção e Roteiro: Monique Gardenberg Produção: Augusto Casé, Carlos Martins e Jeffrey Neale Produção Executiva: Justine Otondo Direção de Fotografia: Pedro Farkas, ABC Caracterização: Rosemary Paiva Figurino: Cássio Brasil Direção de Arte: Valdy Lopes Montagem: Giba Assis Brasil e Willem Dias Som Direto: Jorge Rezende Trilha Incidental: Lourenço Rebetez Direção Musical: Zeca Baleiro Mixagem: Armando Torres Jr., ABC e Caio Guerin Desenho de Som: Beto Ferraz Empresas Produtoras: Dueto Filmes e Casé Filmes Distribuição: Vitrine Filmes
Malasartes E O Duelo Com A Morte
Data: 13 de novembro de 2018
Horário: 19h30
Local: Centro Cultural São Paulo – Rua Vergueiro, 1000 – Paraíso, São Paulo
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Postergados, de Carolina Markowicz e fotografia de Pepe Mendes
Após a exibição, debate com a presença de Adrian Teijido, Beto Villares, Paulo Barcellos, Paulo Morelli e Tulé Peake. Mediação: Marcelo Corpanni, ABC.
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: O longa Malasartes e O Duelo com a Morte do cineasta e sócio da O2 Filmes, Paulo Morelli, está entre os lançamentos mais esperados do ano. A trama gira em torno das aventuras do personagem lendário do folclore ibero-americano, Pedro Malasartes, vivenciado pelo ator Jesuíta Barbosa. Malasartes vive de pequenas trapaças e está sempre se safando das situações, muitas vezes, criadas por ele mesmo. O esperto Malasartes terá que enfrentar dois grandes inimigos: Próspero (Milhem Cortaz), que fará de tudo para impedir que sua irmã Áurea (Isis Valverde) namore um sujeitinho preguiçoso, sem coragem e imprestável como Malasartes; e a própria Morte encarnada (Julio Andrade), que quer tirar férias depois de dois mil anos ceifando vidas e pretende enganar Malasartes para que ele assuma o tedioso cargo em seu lugar. Não bastasse o plano da Morte e a vontade de Próspero de esganar Malasartes, o nosso herói ainda vai ter que lidar com a bruxa Parca Cortadeira (Vera Holtz) e o assistente da Morte, Esculápio (Leandro Hassum), que querem para si o posto que a Morte pretende vagar. Agora, com personagens deste e do outro mundo se unindo contra ele, Malasartes terá que usar de toda a sua esperteza para sair ileso dessa confusão. O longa nacional com maior número de efeitos especiais da história do cinema brasileiro terá distribuição da Paris Filmes, Downtown Filmes e O2 Play, distribuidora da O2 Filmes. Será exibida a versão director’s cut. Direção: Paulo Morelli Produção: Andrea Barata Ribeiro, Paulo Morelli e Bel Berlinck Produtor Associado: Fernando Meirelles Produção Executiva: Wellington Pingo e Bel Berlinck Roteiro: Paulo Morelli Direção de Fotografia: Adrian Teijido, ABC Direção de Arte: Tulé Peake, ABC Produção de Elenco: Francisco Accioly Diretor Geral de Pós-produção: Paulo Barcellos Supervisor de VFX: Ricardo Bardal Montagem: Fernando Stutz Som Direto: Jorge Rezende Edição Sonora: Raiza Rodrigues Mixagem: Alessandro Laroca, Armando Torres Jr., ABC e Eduardo Virmond Lima Música: Beto Villares Figurino: Verônica Julian Maquiagem: Anna Van Steen Produção: O2 Filmes Coprodução: Universal, Paris Filmes, Globo Filmes e Spcine Distribuição: Paris Filmes, Downtown Filmes e O2 Play
Alguma Coisa Assim
Data: 6 de novembro de 2018
Horário: 19h
Local: Cine Olido – Av. São João, 473 – República, São Paulo
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Essa Valsa é Minha, de Rene Brasil e fotografia de Pedro Eliezer
Após a exibição, debate com a presença de Esmir Filho e Marcelo Trotta, ABC.
Mediação: Ninho Moraes, ABC.
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: O filme conta a história de Caio e Mari, dois jovens adultos cujo relacionamento está além de qualquer definição. Ao longo de 10 anos, o enredo transita entre 3 momentos marcantes em que seus desejos estão em conflito e sua relação é colocada à prova. O filme foi desenvolvido a partir do curta-metragem de mesmo nome, premiado na 45ª Semana da Crítica do Festival de Cinema de Cannes de 2006. Os diretores têm filmado com os mesmos atores desde então. A narrativa propõe uma reflexão sobre sexualidade, rótulos e como o tempo molda e transforma os encontros. Direção e Roteiro: Esmir Filho e Mariana Bastos Produção: Esmir Filho, Fernando Sapelli, Jelena Goldbach, Philipp Zakrzewski e Thereza Menezes Fotografia: Juan Sarmiento G (Berlim) e Marcelo Trotta, ABC (São Paulo) Figurino: Renata Gaspar e Sandra Fink Direção de Som: Martín Grignaschi Direção de Arte: Sandra Fink (Berlim) e Marcelo Escañuela (São Paulo) Técnico de Som Direto: Marc Eyrich Trilha Musical: Lucas Santtana Estúdio: Claraluz Filmes, Saliva Shots e ZAK Film Productions Montadora: Caroline Leone Distribuidora: Vitrine Filmes Com Caroline Abras, André Antunes, Clemens Schick, Juliane Elting e Knut Berger. Participações Especiais: Lígia Cortez e Vera Holtz
Feliz Ano Velho
Data: 29 de outubro de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Juliana na Cinemateca, de Diego Quinderé de Carvalho e Estevão Meneguzzo, que também assinam a fotografia com Samuel Chuengue
Após a exibição, debate com a presença de João Theodoro, José Luiz Sasso, ABC, Patricia de Filippi e Roberto Gervitz. Mediação: Tide Borges, ABC.
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva, o filme conta a história de Mário que ao mergulhar em um lago choca-se numa pedra e fica tetraplégico. A paralisia o coloca diante de sua imobilidade existencial. O medo de seguir o transporta para o seu passado adolescente dos anos 70 – auge da ditadura militar. Abandonado pelo próprio corpo, recompõe os cacos do que viveu e se despede da adolescência. Ficha técnica da produção: 1988; Ficção; 35mm; Cor; dur.: 110 minutos; Dolby Stereo; Direção e Roteiro: Roberto Gervitz; Inspirado no livro de mesmo nome de Marcelo Rubens Paiva; Direção de Fotografia e Câmera: César CharloneABC; Direção de Arte: Clovis Bueno; Som Direto: Karen Stuckenschimidt; Música: Luiz Henrique Xavier; Coreografia: J.C. Violla; Montagem: Galileu Garcia JuniorABC; Edição de Som: Roberto Gervitz, Criação de Som: Roberto Ferraz; Mixagem e Assessoria de Som: José Luis Sasso; Direção de Produção: Boby Costa; Produção Executiva Adjunta: Suzana Villas Boas; Produção Executiva: Claudio Khans, Uma Produção da Tatu Filmes. Ficha técnica da remasterização: Teleimage – Escaneamento Coordenação: Elton Leandro Colorista: João Theodoro Arriscan 2K: Cláudio Collangelo Atendimento: Cleber Tumasonis O2 Pós – Restauro e Masterização de Imagem Diretor Geral de Pós-produção: Paulo Barcellos Coordenação Geral de Pós-produção: Flavio Gayjutz Coordenação do Restauro digital de imagem: Patricia de Filippi Restauro digital de imagem: Rodolfo Oliveira Coordenação de pós-produção: Nilma Gomes, Leonardo Sadagurschi, Rodrigo Guedes e Ádilla Regattieri Atendimento: Silvia Levy, Regiane Cruz e Claudia Reis Masterização e DCP: Francesco De Angelis JLS – Restauro e Remasterização da Trilha Sonora Coordenadoria Técnica e Execução: José Luiz Sasso-ABC Gerência Operacional e Sincronização: Daniel Sasso Recuperação das Fitas Originais de 1/4″: Geraldo Ribeiro
On Yoga – Arquitetura Da Paz
Data: 8 de outubro de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curtas-metragens de abertura: Love is a movie in Tokyo, de Renato Cabral e direção de fotografia de Leo Kawabe. M.U.Y., de Daniela Guimarães e Llano e direção de fotografia de Llano
Após a exibição, debate com a presença de Adolpho Veloso, Alexandre Bellelis, Heitor Dhalia e Sergio Pasqualino Jr. Mediação: Marcelo Corpanni, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Primeiro documentário do diretor brasileiro Heitor Dhalia. Baseado no livro homônimo de Michael O’Neill, publicado pela editora Taschen, este projeto conta a história dos dez anos que o autor fotografou os grandes mestres do Yoga. O documentário está sendo criado como uma profunda extensão do livro original. Colocando questões muito humanas da nossa perspectiva atual e misturando-a com elementos de movimento e som experienciais, o que resultará em uma nova visão da Arte do Yoga. O filme foi o vencedor da categoria de melhor direção de fotografia para longa-metragem em documentário do Prêmio ABC 2018. Direção: Heitor Dhalia Produção: Heitor Dhalia, Egistro Betti, Alcir Lacerda, Michel O’Neil, Pedro Betti e Bia Betti Produtoras Executivas: Andrezza de Faria, Fernanda Geraldini e Ducha Lopes Diretor de Fotografia: Adolpho Veloso Assistente de Câmera: Alexandre Bellelis Montadora: Fernanda Franke Frumel, AMC Técnico de Som Direto: James Weidner e Subbu Colorista: Sergio Pasqualino Jr.
Nunca Me Sonharam
Data: 10 de setembro de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Curadoria: Danielle de Noronha e Marcelo Corpanni, ABC
Evento gratuito
Curtas-metragens de abertura: Nossa Carne de Carnaval, de Gabriel Alvim e direção de fotografia de Kaue Zilli & Zur, de Judith Belfer e direção de fotografia de Julia Equi
Após a exibição, debate com a presença de André Finotti, Cacau Rhoden, Camila Gentile, Carlos Firmino e Janice D’Avila. Mediação: Marcelo Corpanni, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Os desafios do presente, as expectativas para o futuro e os sonhos de quem vive a realidade do Ensino Médio nas escolas públicas do Brasil. Na voz de estudantes, gestores, professores e especialistas, ‘Nunca me sonharam’ reflete sobre o valor da educação. Direção: Cacau Rhoden Produção: Marcos Nisti, Estela Renner, Renata Romeu e Luana Lobo Produção Executiva: Juliana Borges Roteiro: Tetê Cartaxo, André Finotti e Cacau Rhoden Diretores de Fotografia: Janice D`Avila e Carlos Firmino Montagem: André Finotti Música: Conrado Goys Desenho de som: Beto Ferraz Coordenação de pós-produção: Geisa França Assistente de Direção: Camila Gentile
Aos Teus Olhos
Data: 13 de agosto de 2018
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Lunatique, de Gabriel Kalim Mucci e direção de fotografia de Otavio Pupo
Após a exibição, debate com a presença de Carolina Leone, Azul Serra, Lucas Gaspar Pupo e Sergio Pasqualino Jr. Mediação: Ninho Moraes, ABC.
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Querido por todos, Rubens é um professor de natação que dá aulas para pré-adolescentes em um clube. Ele enfrenta problemas quando um de seus alunos diz à mãe que o professor lhe deu um beijo na boca no vestiário. Direção: Carolina Jabor Roteiro: Lucas Paraizo Direção de Fotografia: Azul Serra Direção de Arte: Rafael Targat Supervisão de Roteiro: George Moura Montagem: Sérgio Mekler Imagens subaquáticas: Lucas Gaspar Pupo Música: Sérgio Mekler e Thiago Nassif Figurinista: Antônio Frajado Maquiagem: Juliana Mendes Supervisão de Imagem: Sergio Pasqualino Jr. Som Direto: Douglas Viana Desenho de Som e Mixagem: Ricardo Cutz Supervisores de Efeitos Visuais: Claudio Peralta e Thiago Pires Supervisão de Pós-produção: Adriana Basbaum e Leo Moraes
Aqualoucos
Data: 16 de julho de 2018.
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Cadarço, de Eduardo Mattos e direção de fotografia de Taís Nardi
Após a exibição, debate com a presença de Daniel Mendes, Felipe Hermini, Karina Vanes, Miriam Biderman, Ricardo Reis e Victor Ribeiro. Mediação: José Francisco Neto, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Os Aqualoucos eram atletas-palhaços que faziam estripulias inimagináveis em cima da prancha de salto, a 10 metros de altura. Famosos entre os anos 50 e 80, eles atraíam milhares de pessoas ao Clube Tietê nos finais de semana, quando apresentavam esquetes divertidas e exibiam suas habilidades em saltos perigosos. Escrito e dirigido pelo filho de um dos Aqualoucos originais, o documentário conta a história do grupo a partir dos relatos de seus antigos membros. O bonachão Fiore, idealizador dos Aqualoucos, chega a se aventurar na prancha aos 84 anos de idade. Manolo, conhecido como o mais louco do grupo, reconta suas aventuras, como o dia em que saltou de um helicóptero a 48 metros de altura – apesar dos protestos dos colegas – e acabou entrando no livro dos recordes. Aqualouco não era profissão nem fonte de renda: era parte da personalidade desses rapazes, que encontraram sua verdadeira vocação ao desafiar o perigo na frente do público, sem receber nada em troca. Hoje com idades entre 65 e 85 anos, esses senhores dão uma inspiradora lição de vida ao mostrar que nunca deixarão de ser Aqualoucos, seja dentro, seja fora da piscina. Direção: Victor Ribeiro Roteiro: Victor Ribeiro, Mirna Nogueira, Bia Crespo, Henry Grazinolli e Thiago Iacocca Produção: Sandi Adamiu, Marcio Fraccaroli e André Fraccaroli Direção de Fotografia: Felipe Hermini Edição: Victor Ribeiro e Ricardo Farias Produção Executiva: Renata Rezende e Mariana Marcondes Desenho de Som: Ricardo Reis, ABC Supervisão de Som: Miriam Biderman, ABC Som Direto: Fernando Russo Mixagem: Toco Cerqueira Colorista: Daniel Mendes Pesquisa: Thiago Iacocca e Flavia Salvador Finalização: Karina Vanes e Geovanne Salomoni Distribuição: Paris Filmes
Pela Janela
Data: 04 de junho de 2018.
Horário: 19h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Curta-metragem de abertura: Diana, de Otavio Machado e direção de fotografia de Adolpho Veloso
Após a exibição, debate com a presença de Caroline Leone, Claudio Leone e Samanta do Amaral. Mediação: Marcelo Corpanni, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: O filme conta a história de Rosália, uma operária de 65 anos que dedicou a vida ao trabalho em um fábrica de reatores da periferia de São Paulo. Ela é demitida, e, deprimida, é consolada pelo irmão José, que resolve levá-la junto com ele em uma viagem de carro até Buenos Aires. Na viagem, Rosália vê pela primeira vez um mundo desconhecido e distante de sua vida cotidiana, começando uma jornada que sutilmente transformará uma parte essencial dela mesma. Roteiro e Direção: Caroline Leone Produção: Dezenove Som e Imagens – Sara Silveira e Maria Ionescu Coprodução: Rizoma Films – Hernán Musaluppi e Natacha Cervi Direção de Fotografia: Claudio Leone Ass. de Câmera: Marcelo Tavares DIT: Marcelo Krowczuk Elétrica/Maquinária: Cristian Zinngraf Direção de Arte: Juan Giribaldi Direção de Produção: Cristina Alves Montagem: Anita Remón e Caroline Leone Direção de Som: Martin Grignaschi Som Direto: Federico Billordo Figurino: Cassio Brasil e Julieta Ganto Colorista: Samanta do Amaral
Bingo – O Rei Das Manhãs
Data: 09 de abril de 2018.
Horário: 20h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Após a exibição, debate com a presença de Cassio Amarante, Daniel Rezende e Lula Carvalho.
Mediação: Marcelo Trotta, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: “Bingo – O Rei das Manhãs”, estreia de Daniel Rezende na direção de longa-metragem, conta a história de Augusto, um artista que sempre sonhou com seu lugar sob os holofotes, finalmente tem sua grande chance ao se tornar Bingo, um palhaço apresentador de um programa infantil de televisão que é sucesso absoluto. Uma cláusula no contrato não permite revelar quem é o homem por trás da máscara, produzindo em Augusto a frustração de ser o homem anônimo mais famoso do Brasil. Uma surreal história sobre a busca de um homem pelo reconhecimento de sua arte. O filme é inspirado em Arlindo Barreto, um dos vários atores que encaram o palhaço Bozo na “vida real” e resgata diversos elementos da cultura pop – e da própria televisão – dos anos 1980. Direção: Daniel Rezende Roteiro: Luiz Bolognesi Produção: Caio Gullane e Fabio gullane Direção de Fotografia: Lula Carvalho, ASC, ABC Direção de Arte: Cassio Amarante, ABC Som: Jorge Rezende Maquiagem: Anna Van Steen Figurinista: Verônica Julian Trilha Sonora: Beto Villares Montador: Marcio Hashimoto
Joaquim
Data: 05 de março de 2018.
Horário: 20h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Após a exibição, debate com a presença de Marcelo Gomes e Pierre de Kerchove
Mediação: Ninho Moraes, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: Século XVIII. A colônia dos Brasis, parte do Império Português, enfrenta um declínio na produção de ouro. Uma minoria portuguesa governa de forma autoritária e corrupta uma sociedade composta, em sua maioria, por escravos africanos, indígenas e mestiços. Joaquim é um militar de destaque na captura de contrabandistas de ouro. Ele espera que sua dedicação seja recompensada com uma patente de tenente para que possa comprar a liberdade da escrava Preta, por quem é apaixonado. A promoção nunca chega, ele se desespera. Neste momento, Joaquim é designado para uma arriscada missão: encontrar novas minas de ouro no temido Sertão Proibido. Cumprí-la será a única forma de conseguir sua promoção e a liberdade de sua amada. Roteiro e Direção: Marcelo Gomes Produção: João Vieira Jr. Produção Executiva: Nara Aragão e Ernesto Soto Direção de Produção: Lívia de Melo Direção de Fotografia: Pierre de Kerchove Direção de Arte: Marcos Pedroso Montagem: Eduardo Chatagnier Figurino: Rô Nascimento Maquiagem: Anna Van Steen e Evelyn Barbieri Som Direto: Moabe Filho e Pedrinho Moreira Edição de Som: Elsa Ferreira Mixagem: Branko Neskov Trilha Sonora: O Grivo
João, O Maestro
Data: 05 de fevereiro de 2018.
Horário: 20h
Local: Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino – SP
Evento gratuito
Após a exibição, debate com a presença de Claudio Amaral Peixoto, Mauro Lima e Paulo Vainer.
Mediação: Marcelo Corpanni, ABC
SINOPSE E FICHA TÉCNICA: A história de um homem obstinado pela música. Com problemas de saúde na infância, João Carlos Martins vê sua vida se transformar quando descobre o dom para o piano. Ainda jovem e já uma das grandes promessas da música erudita mundial, sofre um acidente que interrompe momentaneamente sua carreira. E é assim durante toda a vida: uma luta para que as limitações físicas não o impeçam de seguir sua vocação. Mas o maestro é persistente, e não desiste nunca. Direção e Roteiro: Mauro Lima Produção: Paula Barreto e Rômulo Marinho Jr Direção de Fotografia: Paulo Vainer Diretor de Arte: Claudio Amaral Peixoto Montagem: Bruno Lasevicius, AMC e Julia Pechman Técnico de Som: George Saldanha Gaffer: Ulisses Malta Música original: Todas as execuções em cena são gravações originais de João Carlos Martins Trilha incidental: Mauro Lima, Fael Mondego e Fábio Mondego