A Semana ABC 2026 apresenta a mesa “O olhar Inquieto de Jorge Bodanzky: do Super 8 ao celular”, que acontece no dia 14 de maio, quinta-feira, às 15h30, com mediação do diretor de fotografia Lauro Escorel, ABC.
A mesa propõe uma reflexão sobre a trajetória e o método de criação de Jorge Bodanzky
(Diretor e Diretor de Fotografia), tomando a câmera como instrumento de investigação do real, do território e dos conflitos sociais. Do Super-8 ao celular, a conversa aborda como as transformações tecnológicas atravessam sua obra sem alterar um princípio central: filmar como gesto ético, atento ao encontro com pessoas e paisagens, e à construção de uma linguagem livre entre documentário, fotografia e cinema de intervenção.
A Semana ABC 2026 acontece de 13 a 15 de maio na Cinemateca Brasileira. Faça o seu credenciamento gratuito e conheça a programação completa.
Conheça as pessoas participantes:
Jorge Bodanzky
Cineasta, fotógrafo e documentarista brasileiro, nascido em São Paulo em 1942. construiu uma obra fundamental para o cinema documental latino-americano. Sua trajetória começou na fotografia e se consolidou no cinema durante os anos 1970, período em que dirigiu filmes marcados por forte olhar social e político.Entre suas obras mais importantes está Iracema – Uma Transa Amazônica (1974), codirigido com Orlando Senna, um marco do cinema brasileiro por sua abordagem crítica da ocupação da Amazônia durante a ditadura militar. Ao longo de mais de cinco décadas, Bodanzky documentou temas como migração, identidade, meio ambiente e transformações sociais no Brasil e na América Latina.. Sua produção de cinema e fotografia permanece como um dos registros mais agudos e sensíveis da história contemporânea brasileira.
Lauro Escorel
Um dos mais conceituados diretores de fotografia do cinema brasileiro. Começou sua trajetória em 1966 como fotógrafo de cena do filme “Terra em Transe” de Glauber Rocha. Como cineasta, dirigiu o longa metragem ” Sonho sem fim “(1986), prêmio especial do júri do Festival de Gramado, além de documentários como Libertários (1977), prêmio Margarida de Prata da CNBB, e mais recentemente o documentário de longa-metragem “Fotografação ” e o curta-metragem Improvável Encontro (2017), sobre os fotógrafos Thomaz Farkas e José Medeiros. “Fotografação “foi indicado ao Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. Seu trabalho em “São Bernardo “, de Leon Hirszman, recebeu o prêmio de melhor fotografia no Festival de Gramado. Fotografou filmes de Cacá Diegues, Arnaldo Jabor, Roberto Gervitz, Helvécio Ratton, Miguel Faria e Hector Babenco entre outros. “Ironweed” de Hector Babenco levou-o a trabalhar nos Estados Unidos. Lá fotografou “Amelia Earhart” de Yves Simoneau e “Stuart Saves his Family “de Harold Ramis. A parceria com Hector Babenco ainda incluiu “Lúcio Flávio”, “Brincando nos Campos do Senhor ” e “Coração Iluminado”. Desde 2005 colabora com a Cinemateca Brasileira em projetos de restauro de clássicos do Cinema Brasileiro. Foi supervisor do restauro da obra de Leon Hirszman e participou dos restauros de “Xica da Silva “, “Os Herdeiros” e “Chuvas de verão” de Cacá Diegues, assim como de “Os Fuzis “de Ruy Guerra e mais recentemente de “São Paulo Sociedade anônima” de Luís Sergio Person. É membro da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood (Ampas) e um dos fundadores da Associação Brasileira de Cinematografia (ABC), à qual presidiu em duas ocasiões.
Semana ABC é uma realização da ABC – Associação Brasileira de Cinematografia e da Cinemateca Brasileira. Patrocínio: Aputure, ARRI, Canon, Fuji Film, Godox, I9, Kapta Filmes, Light Motion, Locall, Marc Films, MCI Store, Spcine e Tilta. Apoio: Atlas Lens Co., Barcelona, Blackmagic, Boson Post, Dearkol, Delta, DOT, Electrica, Eletro Cine & TV, Freshcam, Hollyland, Led Mais, Lumen, Nanlux, O2 Pós, Runner Films, Shoot Latam, Sindcine, Sony, Trevisans, Velvet, Viddium, Vidiexco e ZEISS.
