SEMANA ABC 2026
De 13 a 15 de maio
Cinemateca Brasileira – SP
Obs.: Programação sujeita a alterações.
Evento aberto ao público, com entrada franca, mediante credenciamento por meio deste link: https://painel.credenciamento.digital/participantes/69ea5a8c36352/confirm
As mesas acontecerão na Sala Grande Otelo, com capacidade para 200 pessoas. Depois de sua lotação, as pessoas interessadas poderão assistir às projeções das mesas na Sala Oscarito, com capacidade para 100 pessoas, com entrada por ordem de chegada. A Cinemateca abrirá todos os dias às 8h. Dias e horários de funcionamento:
- 13 de maio: Credenciamento até às 18h e acesso à Cinemateca com credencial até às 19h
- 14 de maio: Credenciamento até às 19h30 e acesso à Cinemateca com credencial até às 20h
- 15 de maio: Credenciamento até às 18h e acesso à Cinemateca com credencial até às 18h30
A senha para a primeira mesa do dia será distribuída uma hora antes do início. Para as mesas da tarde, as senhas serão distribuídas uma hora antes, e será possível retirar também a senha para a mesa seguinte, até que sejam retirados 50% dos ingressos disponíveis. Os outros 50% serão distribuídos uma hora antes da mesa. As senhas serão válidas até 15 minutos após o início. Depois disso, os lugares vagos serão ocupados por ordem de chegada.
As mesas da Semana ABC 2026 contarão com intérpretes de Libras.
A Semana ABC é uma realização da ABC – Associação Brasileira de Cinematografia e da Cinemateca Brasileira. Patrocínio: Aputure, ARRI, Canon, Fuji Film, Godox, I9, Kapta Filmes, Light Motion, Locall, Marc Films, MCI Store, Spcine e Tilta. Apoio: Atlas Lens Co., Barcelona, Blackmagic, Boson Post, Broadmedia, Dearkol, Delta, DOT, Electrica, Eletro Cine & TV, Freshcam, Hollyland, Led Mais, Lumen, Nanlux, Naymovie, O2 Pós, Pinnacle, RunnerFilmes, Shoot Latam, Sindcine, Sony, Trevisans, Velvet, Viddium, Vidiexco e ZEISS.
Durante a Semana, haverá um espaço de exposição de equipamentos e serviços com a participação das seguintes empresas e instituições: Aputure, Arri, Atlas Lens Co., Barcelona, Canon, Dearkol, Delta, Eletro Cine & TV, Freshcam, Fuji Film, Godox, Hollyland, Hollywood Store, I9, Led Mais, Light Motion, Locall, Marc Films, MCI Store, Nanlux, NayMovie, RunnerFilmes, Shoot Latam, Sindcine, Sony, Tilta, Velvet, Viddium, Vidiexco e ZEISS.
Dias e horários de funcionamento:
- 13 de maio: 9h às 19h30
- 14 de maio: 9h às 19h30
- 15 de maio: 9h às 19h
Confira, a seguir, a programação completa da Semana ABC 2026:
13 DE MAIO, QUARTA-FEIRA
10h30 – Mesa 1 〡Apresentação FUJI – A Nova Câmera GFX ETERNA 55
Apresentação de dois curtas-metragens filmados no Brasil com a GFX ETERNA 55, seguida de sessão de perguntas e respostas com um especialista da Fujifilm e diretores(as) de fotografia associados(as) da ABC.
Mediação: Esteban Umana – Gerente da Fuji Latinoamerica
Participação:
Fabio Bardella – Diretor de Fotografia
João Rubio – Diretor de Fotografia
Julia Camargo – Diretora de Fotografia
Mustapha Barat, ABC – Diretor de Fotografia
Nicolas Viggiani – Diretor de Fotografia
Victor Alencar – Diretor de Fotografia
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14h – Mesa 2 〡Narrativas e Aspectos Estéticos para um Audiovisual Diverso e Inclusivo
Como o caminho para um audiovisual mais inclusivo promove também uma diversidade de pontos de vista, de estéticas e de formas de pensar o ofício das imagens e dos sons? Esse debate pretende investigar exemplos e possibilidades do audiovisual como materialização plástica da diversificação dos pontos de vista ensejada na última década. Portanto, nos perguntamos: de que maneira a movimentação pela desconcentração do olhar produz formas novas e repertórios que fogem aos padrões estabelecidos?
Mediação: Joel Zito Araújo – Diretor
Participação:
Juliano Gomes – Professor do Curso de Cinema na FAAP, Crítico da “Revista Cinética”
Patricia Yxapy – Professora e Cineasta Guarani
Thaynara Rezende – ABC, APAN, DAFB – Diretora de Fotografia
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16h30 – Mesa 3 〡Apresentação ARRI – ALEXA 35 Xtreme e Novas Tecnologias
A ARRI apresenta a evolução da ALEXA 35 em sua nova configuração ALEXA 35 Xtreme, uma plataforma que amplia significativamente as possibilidades de high speed ao combinar novas capacidades de processamento, maior eficiência operacional e integração com fluxos de trabalho contemporâneos. A apresentação destacará os detalhes técnicos da câmera, o novo codec ARRICORE e o modo Sensor Overdrive, além de demonstrar como esses recursos impactam a captura, o gerenciamento de dados e a finalização de imagem. Com projeções de material captado em alta velocidade, o encontro irá percorrer tecnicamente cada processo envolvido, da captação a pós, evidenciando as vantagens criativas e operacionais da ALEXA 35 Xtreme. Além disso, serão apresentados novos lançamentos da ARRI nas áreas de câmera, software e iluminação, ampliando a discussão sobre as soluções mais recentes da marca para produção audiovisual.
Mediação: Mario Jannini – Diretor Técnico de Serviço da ARRI Brasil, América Latina
Participação:
Felipe Albanit – Técnico de Imagem Digital (DIT)
Martín Alatrista Gutiérrez – Técnico de Imagem Digital (DIT)
Vanessa Alves – Técnica de Imagem Digital (DIT)
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18h30 – Mesa 4 〡Masterclass da Diretora de Fotografia Evgenia Alexandrova
Diretora de Fotografia russa, radicada na França, formada em cinematografia pela escola Le Fémis, e integrante da Associação Francesa de Diretores de Fotografia – AFC, tendo trabalhos realizados em vários países, entre eles: Estados Unidos, Reino Unido, Romênia, Tunísia e Brasil. Seu trabalho mais recente é o filme “O Agente Secreto”, dirigido por Kleber Mendonça Filho, indicado ao Oscar 2026. Evgenia também assinou a fotografia de “Sem Coração” (2024), dirigido por Nara Normande e Tião. Foi responsável, ainda, pela fotografia de “Mi Iubita My Love”, de Noemie Merlant (Cannes 2021), e “The Balconettes”, pelo qual recebeu o Prêmio de Melhor Técnica Cinematográfica Iniciante no Festival de Cannes 2024. Em documentários, seus trabalhos mais recentes são: “Machtat”, de Sonia Ben Slama (ACID Cannes 2023), e “The End of Kings”, de Remi Brachet, indicado ao prêmio César de Melhor Curta-Metragem Documentário em 2022.
Mediação: Fernanda Tanaka, ABC – Diretora de Fotografia e Presidenta da ABC
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14 DE MAIO, QUINTA-FEIRA
10h – Mesa 5 〡O Cinema Coreano Hoje: Caminhos de Formação e Consolidação Global – Masterclass do Diretor de Fotografia Coreano Jang Kun-jae
Graduado pela Korean Academy of Film Arts (KAFA), onde anos depois foi professor. Já participou em mais de 45 produções, sendo diretor de fotografia em aproximadamente 30 filmes independentes. Estreou como diretor em 2009 e tem 9 longas-metragens realizados nessa função, entre eles “A Midsummer’s Fantasia” (2014), premiado como Melhor Roteiro no 16º Busan Film Critics Awards, Melhor Filme no 16º Festival Asiáticas em Roma e Melhor Filme Independente do ano da Associação de Cinema Independente da Coreia do Sul.
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13h30 – Mesa 6 〡Apresentação TILTA – Desenvolvimento atual do Tilta Khronos Ecosystem e teste comparativo de 11 câmeras digitais
A apresentação explora como o ecossistema da Tilta pode ser aplicado na prática para elevar o nível da filmagem automotiva, desde setups compactos até produções mais robustas. Partindo de configurações leves com a DJI Osmo Pocket 3 até rigs avançados com o DJI Ronin 2, serão demonstradas soluções completas de rigging, estabilização, controle de foco e alimentação. A proposta é apresentar diferentes cenários de produção, destacando como adaptar o equipamento para cada necessidade, seja em gravações dinâmicas, planos em movimento, seja em captações mais controladas. Ao longo da conversa, também serão compartilhadas experiências reais de set, boas práticas e estratégias para otimizar fluxo de trabalho, segurança e resultado visual.
Participação:
Affonso Beato, ASC, ABC – Diretor de Fotografia
Saul Henrique – Diretor de Fotografia e Desenvolvedor de Marca da Tilta
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15h30 – Mesa 7 〡O Olhar Inquieto do Diretor Jorge Bodanzky – Do Super 8 ao Celular
Uma reflexão sobre a trajetória e o método de criação do diretor e diretor de fotografia Jorge Bodanzky, tomando a câmera como instrumento de investigação do real, do território e dos conflitos sociais. Do Super-8 ao celular, a conversa aborda como as transformações tecnológicas atravessam sua obra sem alterar um princípio central: filmar como gesto ético, atento ao encontro com pessoas e paisagens, e à construção de uma linguagem livre entre documentário, fotografia e cinema de intervenção.
Mediação: Lauro Escorel, ABC – Diretor de Fotografia
Participação: Jorge Bodanzky – Diretor e Diretor de Fotografia
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18h – Mesa 8 〡Apresentação CANON – Filmando com Canon em Diversos Ambientes de Produção
O diretor de fotografia João Castelo Branco, ABC, compartilha a experiência de uso das câmeras Canon EOS C400, Canon EOS C80, Canon EOS C50 e Canon EOS R5 Mark II, e das objetivas Canon CN-R, Canon Flex Zoom e as RF híbridas, em seus últimos trabalhos, realizados em produções com diferentes níveis de complexidade, exigências técnicas e janelas de exibição.
Participação:
João Castelo Branco, ABC – Diretor de Fotografia
Francisco Rocha – Analista de Treinamento da Canon do Brasil
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20h – Mesa 9 〡Direção de Arte – Entre o Visível e o Invisível
Qual o papel, a contribuição e a importância da direção de arte na construção das obras audiovisuais? Partindo do visível e do invisível, o objetivo é refletir tanto sobre a imagem (campo e extracampo) quanto sobre a complexidade do trabalho das equipes de arte, cujas metodologias e processos são, muitas vezes, desconhecidas.
Mediação – Carol Tanajura – Diretora de Arte
Participação:
Dayse Barreto – Diretora de Arte
Lorenna Montenegro – Crítica de Cinema, Curadora e Roteirista
Thales Junqueira – Diretor de Arte
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15 DE MAIO, SEXTA-FEIRA
10h – Mesa 10 〡Ouvindo a Cena – Uso do som ambiente e efeitos sonoros, analisando como a paisagem sonora é utilizada para construir a atmosfera dos filmes
Casos em que o som ambiente cria imersão (floresta, cidades, comunidades tradicionais, espaços industriais). Como efeitos sonoros dialogam com a narrativa visual. A importância de um design de som que valoriza e respeita particularidades culturais e territoriais. Diferenças entre som regravado, som construído e som captado em locação.
Mediação – Carlos Ronconi – Supervisor de Som
Participação:
Lina Chamie – Diretora
Olivia Hernández – Supervisora e Técnica de Som Direto
Pedro Lima – Supervisor de Som e Mixador
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14h – Mesa 11 〡Apresentação GODOX – Nós Recriamos o Sol: como o novo motor de cor da Godox PaletteLab é o mais próximo do Sol e do Tungstênio e gera mais de 280 trilhões de cores
A palestra apresentará o Godox PaletteLab, motor de cor multiespectral com 9 diodos capaz de gerar mais de 280 trilhões de combinações cromáticas com precisão e fidelidade sem precedentes na indústria. A palestra explora os fundamentos técnicos e criativos por trás dessa inovação do espectro luminoso à reprodução fiel da luz do dia, da precisão de tons de pele à cobertura de 92% do espaço de cor REC.2020.
Participação:
Davi Valente – Diretor de Fotografia e Embaixador Godox
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16h – Mesa 12 〡Apresentação MARC FILMS – O Mundo Arri Rental 65mm no Brasil
A mesa reunirá importantes nomes do mercado para discutir a relevância da chegada do universo ARRI 65mm ao cinema da América do Sul, abordando tanto seu impacto criativo quanto os principais aspectos técnicos para desmistificar o uso desse formato em nossas produções.
Mediação: Aymê Segatti – Diretora Comercial MarcFilms
Participação:
Allan Almeida – Técnico de Imagem Digital (DIT)
Diego Freitas – Diretor
Mario Jannini – Diretor Técnico de Serviço da ARRI Brasil, América Latina
Nelson Marcondes – CEO da Marc Films
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18h – Mesa 13 〡O Cinema na Velocidade da Luz: Criar e Produzir com IA
A inteligência artificial está transformando o audiovisual muito além da pós-produção. De ferramentas de geração de imagem e vídeo ao desenvolvimento de roteiros, da pré-visualização à integração com VFX e novos pipelines de produção, tecnologias como GenAI e automação criativa começam a redefinir como projetos são concebidos, desenvolvidos e executados.
Mediação: Sandro Di Segni – Executivo de VFX no Amazon MGM Studios
Participação:
Camila Groch – Produtora
Diego Martins – Diretor e Artista de IA
Mariana Rocha – Supervisora de VFX
Thiago Porto – Especialista em IA
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